藝術治療最大的迷思之一就是「藝術治療師看到我的作品就知道我在想什麼」，每次聽到這個論述，或是看到他人這樣使用藝術，都會開啟阿捨的澄清魂，很想跟他們說藝術治療師不是算命師，不會占卜，只能提供自己的觀察給個案參考。那些感覺、想法、聯想都是治療師的，只是練習覺察久了，就像刀被磨利，有時比較敏銳、更容易切合到個案當下的需要而已。

#其實只要養成時時觀察自己的習慣每個人都可以是自己的治療師。

最近因為要準備年後花蓮的工作坊，每個月至少跑瑞穗一次，嘗試不同媒材組合的可能性，常常跟夥伴創作到深夜，累到不行才回住宿處，倒頭就睡。

#階段一好奇冒險

上週末，帶著探索的心開始創作。之前累積的經驗告訴我「愈沒有計畫的成品愈美」，所以已經完全不去考慮自己的配色喜好，有什麼顏色就倒什麼顏色。果然，一張美麗的黃石公園縮小版被創作出來了。

#階段二習慣反應

但過了四個小時，為了實驗效果而用不同比例製成的顏料開始龜裂，馬上感覺「心疼、不舒服、難過」，（為了回應心中的感受）馬上的反應是「補起來」，很努力地把邊邊龜裂的地方都補好後，隔天起床一看，裂得更慘、更大、更廣… 範圍大到根本不用想要怎麼補。

#階段三產生創意

有時狀態走到一個極端，反而會讓人開始有新的思考。那要重做嗎？作品裂開的樣子真的不好看嗎？（開始認真觀察裂開的作品）我可不可以接受這個顏料、這個作品就是該這樣發展？地震後的黃石公園不是也很酷嗎？阿捨開始欣賞、喜歡這個作品了！

#階段四連想反思

黃石公園是美國著名的國家公園，那是一座累積了千萬年才形成的火山地形，卻在阿捨的創作中瞬間崩裂。無論我們接受或不接受，這就是這個媒材最真實的樣貌。這個歷程剛好呼應了阿捨最近生活的一個面向，創作幫助阿捨跳開舊有世界崩裂的心疼，隔一段距離，欣賞真實的美。離開花蓮前，阿捨輕輕地為這張小作品敷上保護漆，感謝這張創作給予自己的看見與力量。

然而在創作前，阿捨完完全全不知道會有這些經歷。

#創作永遠表達得比我們以為的還多

這就是藝術創作最讓阿捨著迷的地方，當我們願意靜下心來觀察，透過創作，如實地表達，創作也將會好好承接我們，提供給我們繼續生活的創意與力量。

文章來自：邱韻哲 諮商心理師